想想看，在中国搞摇滚、流行的这批独立乐手确实是不容易，两个大环境不支持，一大结果没有：

环境一，中国本身没有一个流行音乐的环境。音乐是碰撞出来的，需要不断演变。欧美乐风在过去一百年的变化基本就是10年一个周期，繁衍和推陈出新能力极强。这需要有众多的音乐人的参与。中国跳跃性极强，每十年出几个好乐手，但是好像也是与外国当时流行的乐风相近。

环境二，中国音乐市场单一化，乐手可以独立空间有限，可以演出的地方少，听众也少。音乐是要把思想放开的，这本身是我们文艺圈的致命弱点。好杂志要‘独立，独家，独到’，音乐也需要这三‘独’才能出好作品。国内除了叶蓓、朴树等极少数在歌曲中能感到灵魂独立的歌手外，其它好像都是一个磨子里的（好像叶蓓最后一张唱片也说要‘商业化’了，不试听为妙）。汪峰曲风还行，但也都是励志、道理歌曲居多，一遍没听完就思想先累了。他的歌《窗台》是个例外，值得推荐。

一大没有，就是对绝大多数乐手来说挣不到钱来维持生活，尤其是真正独立的那种，很难享受当歌手的独立、文化先驱和追捧的感觉。80年代末还出现了一批不错的乐队和歌手，现在基本都消失了。据说，一个那个时代的顶尖歌手和老爸出了张唱盘，就已经开始怀旧了。总是走不出这个圈子。

两个真实小故事：

英国80年代的乐队DURAN DURAN有五个成员，乐曲都是原创，而且长相上上成，在MTV盛行的时代叱咤风云。五个队员一色儿和模特结婚，当问及为什么都和模特结婚时，对方冷漠回答：“ Because we can ”.

两年前，北京一个顶级艺术院校举行了个摇滚音乐会，听说来的几个乐队还是新锐中小有名气的。正好路过，也就进去听下。刚进去，看到台上一个歌手身瘦如柴、带着刘德华一样的黑边眼镜，抱着个电子吉他，正高声对着麦克风竭斯底里地喧嚣：“我看门口有老外在，让他们知道中国也有摇滚乐，呀呀呀....”然后，还蹦了一下，离地不超5厘米高。